Ao lado da revelação MC Soffia, Clau lança a energética “Medusa”
A cantora e compositora Clau se prepara para o lançamento de sua nova faixa “Medusa”, que chega em todos os apps em 24 de outubro, ao lado da estrela em ascensão MC Soffia. Com a participação da rapper e mistura ritmos afrobeat e dancehall, a faixa colocará todo mundo para dançar em uma atmosfera vibrante para animar pistas de dança e playlists de todos os gostos. Produzida por Iuri Rio Branco, conhecido por seu trabalho com nomes como Marina Sena, Jean Tassy e Flora Matos, “Medusa” traz uma história fictícia sobre uma mulher mística e tem nome inspirado na figura mitológica da Grécia: “Essa música é especial, traz minha primeira parceria com a Soffia, que é uma amiga querida e artista que admiro muito. É a primeira vez produzindo com Iuri que também gosto muito do trabalho. A proposta do som é pra trazer energia, ouvir na pista de dança, no som do carro, no fone na academia ou se arrumando pra sair, é super dançante.” Segundo a cantora, a protagonista dessa narrativa é uma mistura de figuras poderosas como sereias, deusas e feiticeiras. A personagem “Medusa” representa uma mulher forte, envolvente, que pode tanto seduzir quanto ser perigosa, conversando com a identidade de quem é Clau: “Vamos trazer uma coreografia também pra entrar nesse universo da dança. A letra conta uma história de uma mulher empoderada e livre para ser ela mesma, o que já é algo dentro da minha identidade artística.” Feat de milhões Sobre a nova colaboração, Clau conta toda a sua admiração por MC Soffia, destacando a amizade e a admiração que sente pela artista, além de ser uma collab sonhada pela artista: “Já queria colaborar com ela por ser uma artista talentosa, versátil e porque como pessoa ela é incrível. Esse foi o momento perfeito, tanto pela sonoridade da música, quanto por ser uma rapper feminina. Exploramos essa linguagem da música que está no universo do poder feminino. Além de que ela arrasa muito na dança e eu sabia que poderíamos ter esse momento de coreografia juntas.” Sobre Clau Clau é uma talentosa cantora e compositora brasileira, conhecida por sua mistura de pop, R&B e elementos da música brasileira contemporânea. Nascida em São Paulo, ela começou sua carreira musical na adolescência, mostrando seu talento em plataformas digitais, onde conquistou uma base fiel de fãs. A artista ganhou destaque em 2019 com o lançamento de seu EP de estreia, que apresentou suas letras autênticas e melodias envolventes. Desde então, Clau tem se destacado na cena musical, colaborando com outros artistas renomados e participando de festivais importantes. Suas canções, que frequentemente abordam temas como amor, empoderamento e auto aceitação, ressoam com o público jovem. Clau também é conhecida por sua presença de palco vibrante e performances cativantes, que a tornam uma das promessas da nova geração da música brasileira. Em 2023, a cantora lançou seu álbum mais recente, que recebeu aclamação da crítica e consolidou sua posição no cenário musical. Com uma carreira em ascensão e uma proposta artística única, Clau continua a conquistar admiradores e a deixar sua marca na indústria da música. Sobre MC Soffia MC SOFFIA, nascida Sofia de Lima, é uma jovem artista brasileira que vem ganhando destaque no cenário do funk e do rap. Natural de São Paulo, ela se tornou uma voz influente entre os adolescentes, trazendo temas como empoderamento, autoestima e questões sociais em suas músicas. Soffia começou sua carreira musical aos 10 anos, publicando suas canções nas redes sociais. Com uma mistura de batidas envolventes e letras impactantes, rapidamente conquistou uma base fiel de fãs. Seu talento a levou a se apresentar em diversos eventos e festivais, onde sua presença de palco marcante e carisma a tornaram um destaque. Em 2020, MC SOFFIA lançou seu primeiro EP, que inclui hits como “Menina de Ouro” e “Ousadia”. As músicas abordam a importância de se valorizar e respeitar a própria identidade, ressoando fortemente com o público jovem. Com sua energia contagiante e mensagens de superação, ela se tornou um ícone para muitos. Além da carreira musical, Soffia se destaca como uma influenciadora nas redes sociais, onde compartilha sua vida e opiniões sobre questões relevantes para a juventude. Sua autenticidade e dedicação à arte a consolidaram como uma das promessas mais vibrantes da nova geração do funk brasileiro.
Léo da Bodega une culturas e ritmos em seu álbum “Botija”
Léo da Bodega lança “Botija”, seu primeiro álbum, em 24 de outubro, com um verdadeiro resgate de raízes e uma verdadeira celebração à rica cultura de Olinda, em Pernambuco. Produzido por DMAX – indicado ao Grammy que tem trabalhos com Vitão, Projota, Clau, Carol Biazin- e Los Brasileros, o trio vencedor de um gramofone ao lado de Karol G, além de terem trabalhado com nomes gigantes como Day Limns, Bruno Gadiol e mais, ele apresenta também a faixa foco do álbum chamada de “Dejavú”. No projeto, o artista traz influências populares ao lado de ritmos e expressões tradicionais, como o Maracatu, o Frevo, entre outros. O álbum mistura elementos tradicionais da cultura popular pernambucana, como Cavalo Marinho, Maracatu e Ciranda, com influências urbanas contemporâneas, como o rap. Léo define o álbum como um resgate de suas raízes e uma homenagem à cultura de Pernambuco. O nome do projeto faz referência a um artefato de barro utilizado para guardar riquezas, remetendo às superstições sobre tesouros escondidos. O álbum conta com participações especiais de artistas como As Filhas de Baracho, importantes nomes da Ciranda, e os Mestres Lilo e Micael Silva, representantes da nova geração da cultura popular pernambucana. “Essa ideia evoca uma superstição associada à descoberta de “tesouros escondidos”. Proponho, através deste trabalho, um resgate destas raízes e uma valorização da rica cultura popular pernambucana, com um toque contemporâneo e singular por meio de uma bela sonoridade de ritmos envolventes e históricos”. Intuição presente Composta por ele e pelo produtor, a nova música chega ao público com o álbum e um videoclipe, abordando temas profundos sobre intuição e sinais da vida, sempre presentes nas escolhas cotidianas. O artista se inspira em suas vivências pessoais, trazendo à tona a vulnerabilidade de jovens que transitam em ambientes desafiadores. “Sempre fui muito ligado aos sonhos, sempre tentei traduzir e entender o que aquilo poderia me dizer, “Dejavú” parte desse apego pela superstição, pela ancestralidade. Essa faixa fala sobre a intuição, sobre muitas vezes não se atentar aos sinais e acabar recebendo e fazendo coisas que não eram para nós, abordando ponto de vista de um jovem que vive muito próximo a uma realidade bastante complicada e acaba se tornando mais vulnerável em determinados ambientes, só transitar por eles, daí o seu apego e fé, acredito, lhe manda sinais através de pesadelos e ele percebe como um Dejavú e consegue se livrar do caminho ruim.” O audiovisual foi gravado em Olinda, Pernambuco, e tem como foco retratar a vida de jovens da cidade. Segundo Léo, o vídeo busca capturar um aspecto pouco registrado da juventude local, onde jovens com cavalos circulam pelas ruas da cidade, refletindo o estilo de vida das comunidades. Dirigido por Flora Negri, Analu e Léo da Bodega, ressalta essa contemporaneidade, ao mesmo tempo, em que destaca a dualidade entre a arquitetura histórica de Olinda e os costumes modernos dos seus moradores. Flora e Analu, que já colaboraram com nomes como Siba, Gabriel Leone e Chico César, trouxeram uma visão crua e realista para o projeto.
SextouMusical: Lady Gaga, David Guetta, Alessia Cara, Vulgo FK, Marcos & Belutti e mais!
Chegou mais uma sexta-feira para aproveitarmos ao máximo! E o que é melhor do que curtir uma boa música, o principal é, descobrir todas as novidades do mundo musical, que acabaram de ser lançadas? E é isso que nosso #PJB faz, reúne os melhores lançamentos da semana do dia, para você ficar antenado e descobrir muita música nova! Preparado? Lá vamos nós… Destaque Internacional David Guetta David Guetta, Alphaville e Ava Max se uniram em nova versão do clássico “Forever Young”. Faixa, que gerou mais de 3 milhões de criações no TikTok este ano, já está disponível nas plataformas digitais. Luapsy LUAPSY apresenta o SIDE B de BODHISATTVA, um capítulo marcado por profundidade emocional e letras poéticas. Este lado do álbum reúne canções que abordam traumas e experiências transformadoras, com forte crítica social e reflexões sobre a vida. A faixa “Bodhisattva” se destaca como a manifestação da visão e missão de LUAPSY como artista, reafirmando seu compromisso com a autenticidade. Alessia Cara Alessia Cara acaba de lançar seu último single, “(Isn’t It) Obvious”, uma faixa emocionante que dá uma prévia de seu tão aguardado quarto álbum de estúdio, Love & Hyperbole , com lançamento previsto para 14 de fevereiro de 2025. O single vem com um videoclipe emocionante e artístico, oferecendo aos fãs um vislumbre da evolução de Cara como uma vocalista poderosa e uma compositora empática. Lady Gaga Lady Gaga chega com a brilhante “Disease” já disponível em todas as plataformas digitais. Mais Beat! Conan Gray lança o single intitulado “holidays”. FAST BOY x Moby se unem a Sophie And The Giants no single “Last Summer”. Any Gabrielly lança “Waste Your Love”. Aespa apresenta “Whiplash – The 5th Mini Album”. Destaque Nacional Vulgo FK Após um ano do estrondoso lançamento do projeto ‘’Perdas & Ganhos’’, o artista Vulgo FK está de volta com um álbum que promete aquecer os corações e embalar os romances e noites agitadas. F**K SONGS, seu novo álbum que chegou às plataformas digitais nesta quinta-feira (24), traz uma vibe diferente, com músicas feitas especialmente para namorar. Explorando batidas suaves e envolventes de R&B, Vulgo FK apresenta uma faceta mais romântica e sensual da sua arte, sem perder a essência e o peso característico do trap e do rap. Gioli feat Caio Luccas A cantora e compositora GIOLI une forças com o cantor Caio Luccas no novo single, “Não”, uma faixa carregada de emoção que explora a confusão de sentimentos nas transições da juventude. A parceria entre os jovens artistas chega em todas as plataformas de música e também contará com videoclipe, que também chega ao Youtube nesta sexta-feira (25). Marcos & Belutti Após Marcos & Belutti disponibilizarem o álbum “Lição de Casa”, com regravações de músicas que marcaram o sertanejo e inspiraram a dupla, agora os amigos voltam com os lançamentos do projeto de 15 anos de carreira. Dez faixas, dentre elas três inéditas, chegam ao mercado repletas de emoção e nostalgia nesta quinta, 24. Entre as canções, se destaca a parceria com Simone Mendes, intitulada “Abandonando”. Poze do Rodo Inspirado pelo relacionamento com a noiva Vivianne e com a chegada do casamento em breve, Poze do Rodo apresenta a música “Recomeço” declarando todo o amor que sente pela mulher da vida dele. A canção traz uma melodia romântica e conta toda a trajetória do casal, que começou quando ainda eram adolescentes na comunidade do Rodo, em Santa Cruz, zona oeste do Rio de Janeiro. O lançamento chega nesta quinta-feira, 24 de outubro, pela Mainstreet Records, em todas as plataformas de streaming. MC Paiva O funkeiro MC Paiva está prestes a agitar as plataformas digitais com seu mais novo single “Mulher de Bandido”, que chegou aos aplicativos à meia-noite desta quinta, 24. Com lançamento do clipe oficial previsto para às 18 horas do mesmo dia, a expectativa em torno do da faixa é alta, e os fãs estão prontos para se conectar com mais essa produção do artista. Tília Consolidando sua carreira ao longo dos anos como cantora de funk, e agora está se aventurando cada vez mais como DJ, seguindo os passos do pai,Tília lança nesta quinta (24) seu segundo single “Tudo que a Tília Mandar” como DJ em um feat com MC GW, que é um dos brasileiros mais escutados fora do país. Kevin O Chris Comemorando 10 anos de carreira em 2024, Kevin O Chris construiu sua história no funk através da inovação. O artista sempre quis trazer melodias e sonoridades diferentes em cima da batida marcada do gênero. E, agora, não seria diferente: Kevin lança o EP “Manda Pra Elas”, com quatro faixas picantes misturando o funk com outras sonoridades. Marina Gold Precisando de motivação para enfrentar situações adversas do cotidiano? Acreditamos que o novo single da cantora e compositora Marina Gold com produção de Paul Ralphes, servirá como colo e acalento musical. O novo som intitulado “Tempo Voa”, já está disponível em todas as plataformas digitais, e marca o início de uma nova fase na carreira de Marina Gold. A faixa é a primeira de uma sequência de lançamentos autorais. Rachel Novaes Com 382 mil visualizações de seu último lançamento, Rachel Novaes apresenta, nesta terça-feira (22), a composição autoral “Tudo Que Eu Mais Quero”. A quarta faixa do trabalho, gravado nos EUA e assinado pela Musile Records traz uma reflexão sobre a incessante busca do ser humano pela satisfação, tema muito importante para os dias atuais. Manu Manu Bahtidão está nos preparativos para seu novo projeto, que será gravado mês que vem em São Paulo, e para já aquecer os fãs com suas novas músicas, Manu disponibiliza “Universo”. A faixa, que teve seu refrão disponibilizado nas redes sociais, somou em poucos dias mais de 50 mil criações, chega em todas as plataformas de áudio nesta quinta-feira (24) às 21h e seu videoclipe fica disponível às 12h do dia seguinte (25). Lu & Rayane Consideradas uma das grandes apostas femininas da música sertaneja, a dupla Lu & Rayane apresenta nesta sexta-feira (25/10) a primeira parte do projeto “Entrelinhas”, gravado ao vivo em Goiânia (GO). Com
Após 6 anos, banda Pense anuncia álbum “Tudo Que Temos de Lembrar” com nova formação
A banda PENSE – referência no cenário do hardcore nacional e formada por Ítalo Nonato e Alexandre Magno (que assumem a produção do novo disco), Daniel Avelar, Judá Ramos e Rapha – lança o novo álbum “Tudo Que Temos de Lembrar” em 23 de outubro. O disco é o primeiro projeto inédito da PENSE em seis anos e o primeiro desta nova formação. A produção ainda conta com a edição de Marco Túlio Nonato. O renomado Gabriel Zander, responsável por trabalhos para BAD LUV, Sugar Kane, Radical Karma, entre outros, ficou a cargo da mixagem e masterização. Para Ítalo, o trabalho ao longo de 11 faixas reflete o momento atual da banda e questões pessoais que os integrantes consideraram importantes para compartilhar com o público: “Essas músicas sintetizam o momento que estamos vivendo, com várias coisas que a gente achou importante registrar e quis transmitir também. Este disco sintetiza a fagulha da ignição e inicia o processo de acender uma chama de novo no meio da escuridão. Ela é uma reflexão sobre tudo o que a gente já passou até aqui e sobre esse renascimento. É um novo momento de redescoberta, de reaprender a andar, e nele a gente tenta amarrar tudo o que a gente precisa lembrar para sair desse túnel, desse lado escuro.” Cada canção aborda temas relevantes para a existência humana, como família, amizade e amor, além de tópicos mais complexos como saúde mental e questões sociopolíticas. Para os integrantes da banda, esse disco marca um amadurecimento criativo, onde o processo de produção também envolveu uma redescoberta pessoal. FAÇA O PRE-SAVE Obra visual Três singles precederam o álbum “Tudo Que Temos de Lembrar”. Em 2022, a faixa “As Cores São Bem Diferentes” introduziu a nova formação. No ano seguinte foi a vez de “Sala de Controle”. E a última amostra foi “De Onde Viemos”, em maio deste ano. Assim como essas três músicas prévias, a faixa-título ganhará um videoclipe. O clipe da faixa homônima foi gravado no Tendal da Lapa, em São Paulo. Dirigido por Felipe Hervoso, a ideia foi conectar visualmente com as fotos promocionais do álbum e jogar luz sobre a banda tocando, com foco nas emoções que a música desperta nos integrantes: “É como se fosse o primeiro sinal de luz no meio da escuridão. Aquela mão que te puxa antes de cair num precipício. Talvez o primeiro degrau de um novo recomeço, então essa música sintetiza isso. A situação é essa, talvez a gente esteja num lugar em que a gente não espera, mas levanta, um dia por vez, um passo por vez. Sobe um degrau de novo e já será um avanço bem grande”, enfatiza Ítalo. Além das letras e melodias poderosas, o álbum ainda traz fortes influências de bandas como Architects, Polaris, The Story So Far, Limp Bizkit e Neck Deep. Tracklist de “Tudo Que Temos de Lembrar”: 1- “O que as palavras dizem” 2- “Não vou recuar pra ninguém “ 3- “O que nos movimenta” 4- “Ampliar a visão” 5- “Dias especiais” 6- “De onde viemos” 7- “Tudo que temos de lembrar” 8- “Sala de controle” 9- “Só depende de nós” 10- “Ver o mundo além das paredes” 11- “As cores são bem diferentes” Sobre PENSE A banda PENSE é uma das principais referências no cenário do hardcore brasileiro contemporâneo. Formada em Belo Horizonte, Minas Gerais, em 2007, a banda é conhecida por suas letras intensas e mensagens reflexivas, que abordam temas como luta contra injustiças sociais, autoconhecimento, resistência e motivação pessoal. O som da PENSE combina o peso do hardcore com influências de metal, resultando em uma sonoridade agressiva e energética, que atrai fãs de diversas vertentes do rock. O primeiro álbum da banda, “Espelho da Alma”, foi lançado em 2011 e logo chamou atenção pela originalidade e pelo teor emocional das letras. Em 2014, o segundo álbum, “Além daquilo que te cega”, solidificou a posição da PENSE no cenário nacional, trazendo letras mais diretas sobre temas de empoderamento pessoal e crítica social. O terceiro álbum, “Realidade, Vida e Fé” (2018), foi um grande sucesso no meio underground e ampliou ainda mais o público da banda. Com letras que abordam questões políticas e existenciais, esse disco mostra uma banda madura e em sintonia com os problemas sociais contemporâneos. A PENSE cresceu no cenário através de uma base fiel de fãs e uma postura independente, participando de festivais e tocando em diversas cidades pelo país. Seus shows são conhecidos pela intensidade e pela conexão emocional com o público, com a banda incentivando frequentemente a participação ativa e cantos coletivos durante as apresentações.
Família Sagrada Família e Favela Grime: A Revolução Musical de MC Alfina
MC Alfina, um nome conhecido na cena do hip-hop carioca, tem uma história marcada por dedicação e contribuição significativa ao movimento. Carioca e criado no subúrbio, Alfina é cantor, compositor, produtor e intérprete, acumulando uma carreira rica no rap nacional. Ele é fundador do grupo “Tiro Verbal” e participou ativamente na formação da CUFA (Central Única das Favelas), organização que promove inclusão social e cultural. Sua trajetória é marcada por participações em importantes batalhas de rap, como a “Batalha do Real” e a “Liga dos MCs,” onde se destacou pela habilidade na rima e pela postura contestadora. Publicações que discutem os desafios e as vitórias da periferia, como a Revista BX, frequentemente trazem à tona histórias inspiradoras de artistas como MC Alfina, que transformam realidades através da música. Além do trabalho solo, Mc Alfinaintegra a “Família Sagrada Família” e o projeto “Favela Grime,” que mistura grime britânico com funk carioca, trazendo uma nova roupagem à música das periferias brasileiras. Além disso em breve fará o lançamento da faixa os “menor vem das 5”,que promete ser de excelente qualidade. Além da música, MC Alfina já apresentou o programa “Poesia Ritmada” na Rádio Gruta, demonstrando sua versatilidade e compromisso com a cultura hip-hop. Seu trabalho vai além do entretenimento, servindo como ferramenta de conscientização e empoderamento para os jovens das favelas, abordando temas como desigualdade social, violência e resistência. A Importância de Resistir e Transformar A trajetória de MC Alfina nos ensina que a arte pode ser uma poderosa ferramenta de transformação social. Sua luta vai além do palco, representando a voz daqueles que muitas vezes são esquecidos. Por meio de sua música, Alfina nos lembra da importância de resistir e transformar as dificuldades em força e arte, reafirmando que, independentemente do cenário, sempre há espaço para levantar a voz e lutar por justiça e igualdade. Para maiores informações e desejar conhecer melhor o trabalho do artista, siga Mc Alfina nas redes sociais : @alfinafsf Escrito por:Bx Agência de Notí[email protected]
OMorador lança “Ô Saudade” e consolida sua sonoridade única
A nova música de OMorador, já está conquistando os ouvidos do público. “Ô Saudade“, fala sobre os dias que não voltam mais e toda a saudade deixada dentro de si, trazendo todo sentimento de nostalgia, acompanhada de uma melodia envolvente, promete ser mais um sucesso do artista. O single explora as sonoridades atuais com influências da MPB. A produção musical, totalmente autoral, destaca a versatilidade de OMorador, que assina todas as etapas de criação e produção de suas músicas. “Ô Saudade” já está disponível em todas as plataformas digitais e em breve ganhará um videoclipe assim como foi com o seu primeiro trabalho, “Sem Bateria”. A canção, com sua sonoridade única e letra introspectiva, promete se destacar no cenário musical ao decorre do tempo.
Nessa Vida Você Pode Voar: Obra Inédita de Mr.Catra e Dr Rocha é Lançada por Son1 e Família Sagrada Família
Um marco na história do funk, o lançamento inédito resgata o legado do rei do funk e abre novas portas para o gênero. Nesta quinta-feira, 10 de outubro, o artista Son1 Diz, CEO da produtora MOVIVOM (@movivom), chocou o cenário musical ao anunciar em suas redes sociais o lançamento de uma faixa inédita de Mr.Catra juntamente com a Família Sagrada Família o grupo de rap do Mr Catra, que estava guardada há mais de 12 anos. A revelação foi feita diretamente do estúdio Gramofone, em Curitiba, e trouxe uma onda de emoções para fãs de Mr.Catra e admiradores de novos talentos como Son1. A faixa, que conta também com a participação do lendário funkeiro Dr. Rocha, e os Rappers renomados Jota Black, Kamikaze, Alfina Mc, Tony Mariano e Du Brown, ser um marco na continuidade do legado de Mr. Catra. Para Son1, essa oportunidade é uma honra indescritível: “Encontre sua missão de vida e viva até que ela se cumpra!”, declarou o artista, refletindo sobre o impacto e a responsabilidade de finalizar um projeto tão especial. Foto: @tadashifotografia Uma Conexão Entre Gerações e Cidades O lançamento representa muito mais do que uma simples faixa inédita. A conexão entre Curitiba e o Rio de Janeiro ganha novos contornos através dessa obra, simbolizando a união de duas cidades com culturas ricas e vibrantes. Son1, que aos 15 anos fez sua primeira viagem ao Rio em busca de oportunidades, relembra como essa aventura foi crucial para sua carreira. “Fui pro Rio em uma excursão da igreja, mas fugi e fiquei na rodoviária, sem destino. Conheci um radialista, que me apresentou a pessoas influentes na cena do funk carioca”, conta Son1 Foi nesse período que ele conheceu Du Brown, um dos maiores produtores de Rap da baixada fluminense, que o levou ao estúdio da Família Sagrada, em Jacarepaguá. “Eu lembro que era muito longe da Baixada Fluminense, mas a disposição era maior. Estávamos prontos para tudo!”, relembra Son1 com entusiasmo. Agora, mais de uma década depois, Son1 se vê diante de um momento decisivo em sua carreira: a finalização e o lançamento dessa faixa guardada por tanto tempo junto com a Família Sagrada Família. “É uma responsabilidade enorme, mas também uma grande honra. Estamos dando continuidade a um legado que impactou profundamente a música brasileira.” Homenagem a Mr. Catra: O Legado Que Não Pode Ser Esquecido A obra póstuma de Mr. Catra não é apenas uma homenagem, mas uma poderosa declaração de que sua música e seu impacto ainda ecoam e continuarão a influenciar gerações futuras. “A música transcende o tempo e as barreiras geográficas. O que estamos lançando hoje não é apenas uma faixa, é um capítulo da história”, afirma Son1. Foto: @tadashifotografia A faixa traz de volta a essência do funk carioca autêntico, enquanto ao mesmo tempo incorpora novos talentos e colaborações que ajudam a manter o gênero vibrante e em constante evolução. Os fãs de Mr. Catra, que marcou gerações com suas letras irreverentes e sua presença avassaladora, aguardam com ansiedade a oportunidade de ouvir essa nova obra, que celebra tanto o passado quanto o futuro do funk. O Documentário ‘Sagrada Família’: Uma Imersão Íntima na Vida de Mr. Catra Além do lançamento da faixa, Son1 anunciou outra grande novidade em primeira mão: a produção de um documentário intitulado Sagrada Família, que irá contar a história de Mr. Catra sob uma nova perspectiva. A “Família Sagrada Família” vai além da família biológica do cantor, abrangendo também o círculo de amigos, músicos e artistas que o rodearam ao longo de sua vida. Com entrevistas exclusivas, cenas de bastidores e momentos pessoais inéditos, o documentário promete oferecer uma visão profunda e emocionante sobre a vida de Catra. “A história vivida será contada”,enfatizou Son1, ao falar sobre a importância de manter viva a memória de um dos maiores ícones do funk brasileiro. O documentário será produzido em parceria com o Rapper WF Família Sagrada Família e com Thamires filha de Mr. Catra, destacando não apenas a trajetória artística do cantor, mas também sua influência como figura central na história do funk e da música popular brasileira. Mr. Catra não era só um artista, ele era uma instituição. Sua música, sua personalidade, seu jeito de viver… tudo isso fez dele uma lenda que nunca será esquecida. Uma Nova Era Para o Funk Brasileiro Com o lançamento dessa faixa e a produção do documentário, Son1 Diz está ajudando a pavimentar o futuro do funk, ao mesmo tempo em que homenageia o passado. Para os fãs e para a nova geração de artistas, esse momento marca o início de uma nova era, onde a música de Mr. Catra continua viva e vibrante, pronta para conquistar novos horizontes. “O funk é uma cultura, uma revolução, e Mr.Catra foi o seu rei. O que estamos fazendo hoje é garantir que esse reinado continue para as próximas gerações”, concluiu Son1, deixando claro que este é apenas o começo de um grande movimento dentro do gênero. O futuro do funk, ao que tudo indica, está em boas mãos enquanto boas pessoas aparecerem para fortalecer o movimento. Fique atento às redes sociais da @MOVIVOM Instagram: https://www.instagram.com/movivom/ YouTube: https://www.youtube.com/@MOVIVOM/ Fotografias: @tadashifotografia @mickael.freitas @eubarulho Publicado por: Bx Agência de Notícias & Assessoria. E-mail: [email protected] Instagram: @revista.bx
Radar Records apresenta volume 2 da série “As 10 Mais” do cantor Marciano
A Radar Records acaba de anunciar o lançamento do volume 2 da série “As 10 Mais”, do cantor Marciano. Um dos maiores nomes da música sertaneja o cantor Marciano, por muitos anos fez sucesso ao lado do companheiro João Mineiro na dupla João Mineiro e Marciano, e depois seguiu em carreira solo. O cantor que nos últimos anos usava o título de “O inimitável”, nos deixou no ano de 2019, e suas músicas fazem o maior sucesso até hoje nas plataformas digitais. A série “As 10 Mais”, apresenta as 10 melhores faixas de alguns dos artistas mais amadose icônicos do cenário musical brasileiro. Ouça: https://deezer.page.link/q6wRV1aBxMszZ86L9
Mr. Cheney e Os Chocolix celebram parceria para o Mês das Crianças
A Mr. Cheney, empresa líder no segmento de cookies, junto a animação Os Chocolix, um dos maiores sucessos do momento, fizeram uma parceria incrível para celebrar o Mês das Crianças, em grande estilo. Até o dia 31 de outubro, na compra de qualquer caixinha de cookies clássicos do Mr. Cheney, por mais 15 reais, você leva para casa um agarradinho da personagem DoceCookie, que encanta crianças e adultos na série animada Os Chocolix. “Queríamos criar algo especial para as famílias neste Mês das Crianças, combinando nossos cookies com o universo mágico de OsChocolix. Essa ação faz parte do nosso objetivo de tornar a visita às lojas uma experiência inesquecível. Além de unir sabor e diversão, temos outras parcerias a caminho, reforçando nosso compromisso de surpreender nossos clientes”, afirma Roberto Pájaro, Gerente de Marketing e Vendas do Mr. Cheney. Os Chocolix é uma série de animação brasileira, criada por Jacqueline Shor, que gira em torno do famoso Reino da Chocolândia. Chocolyne, Chocomark vivem altas aventuras com seus amigos e a pet DoceCookie, estrela da campanha da Mr. Cheney. A série possui milhões de visualizações no YouTube, e é exibida nas principais emissoras de televisão e em diversas plataformas de streaming. Para saber as unidades de Mr. Cheney participantes da promoção, basta visitar o Instagram de Os Chocolix ou Mr. Cheney e ver nos destaques as unidades participantes. Sobre o Mr. Cheney: O Mr. Cheney oferece um cardápio completo com diversas opções de cookies, como Cookie Avelã Crunchy, Cookie Pistache, Cookie com M&M’s, Cookie Red Velvet, Triplo Chocolate e outros.
Candide lança linha de brinquedos de MrBeast
MrBeast, o maior youtuber do mundo, não para. Depois de abrir uma hamburgueria no Brasil, assinar contrato com a Prime Vídeo para estrelar um game e ainda comprar a startup Vouch (plataforma que quer ser o LinkedIn para os criadores de conteúdo), agora vai ter uma linha de brinquedos. Ele assina uma linha exclusiva com a Candide com produtos que permitem explorar experiências interativas e emocionantes. Jimmy Donaldson é o nome por trás da mais nova linha de brinquedos que chega ao catálogo da Candide. O americano de 26 anos é o maior criador de conteúdo do YouTube, que reúne mais de 310 milhões de inscritos e agora, chega ao Brasil com a linha de brinquedos MrBeast Lab. A coleção, que é um destaque especial entre os lançamentos de 2024 da empresa, traz a licença do maior youtuber do planeta, que ganhou popularidade graças aos seus vídeos com desafios incríveis. O que encanta em MrBeast é a capacidade de transformar ideias simples em grandes produções. Desde contar até 100 mil em um vídeo ou criar uma versão real de “Round 6” com prêmios em dinheiro, a criatividade de MrBeast é contagiante. Toda essa criatividade é refletida nos novos brinquedos, que incentivam a imaginação e aguçam a curiosidade das crianças. De maneira divertida e segura, os pequenos podem se transformar em verdadeiros cientistas, capazes até de criar seus próprios bonecos através de uma câmara de mutação. “Estamos sempre atentos ao que mais atrai crianças e adolescentes, e a linha de brinquedos de uma personalidade tão influente como o MrBeast não poderia ficar de fora”, afirma Bruno Verea, diretor de marketing da Candide. “Com o poder de conectar experiência, diversão e tecnologia, essa linha é irresistível. Os brinquedos permitem que as crianças explorem e façam suas próprias descobertas. É uma combinação perfeita de inovação, interação, surpresa e colecionismo, então será um sucesso”. A linha de brinquedos MrBeast Lab é uma extensão perfeita do impacto positivo que o maior youtuber do planeta exerce no mundo real e digital. Combinando diversão e criatividade, essa coleção captura a ferocidade do logotipo da pantera que é a assinatura da marca MrBeast. As figuras meticulosamente detalhadas representam uma fusão de predadores primitivos e incluem itens colecionáveis com designs autênticos e muitas combinações de cores. Além disso, a coleção também traz a emoção do unboxing que as crianças adoram e a empolgação de explorar o mundo da tecnologia e do experimento, com o atrativo de conhecer e descobrir novos bonecos que conquista fãs de todas as idades. Saiba mais: www.candide.com.br.
