Da Zona Norte do Rio de Janeiro ao Sucesso: conheça e saiba tudo sobre Emmano
Emmano cresceu envolvido pela música reggae desde seu nascimento. Nascido e criado em Vila Kosmos, no Rio de Janeiro, ele é filho de Vagner Beraldo, baixista da banda de reggae Água de Coco, fundada em Arraial D’Ajuda, Bahia. Vivendo nesse ambiente musical, o músico desenvolveu habilidades com vários instrumentos e no canto. Hoje, ele faz parte da nova geração do reggae e MPB no Rio de Janeiro, destacando-se em diversos palcos da cidade. Crescimento no Cenário Musical O sucesso de suas apresentações ao vivo e o lançamento de músicas autorais impulsionaram a carreira de Emmano. Ele já se apresentou em diversas casas de show no Rio, incluindo colaborações com artistas de peso como Bruno Chelles, da banda 3030, Marcelo Mimoso, destaque no forró, Helio Bentes, vocalista da renomada Ponto de Equilibrio, e Shawlin, precursor do trap no Brasil. Versatilidade O show dele surpreende o público com releituras autênticas de clássicos da MPB e sucessos contemporâneos, todos com a pegada do reggae. Sua performance é marcada por uma interação sincera com o público e um repertório eclético, que vai de Criolo a Adoniran Barbosa, passando por Bob Marley e Marcelo D2, Jorge Ben e Black Alien e, claro, suas canções autorais, como “Minha Flor”; “Te Esperar” e “Ainda Penso Em Você”. A atmosfera dos shows de Emmano proporciona uma experiência social divertida e leve, deixando o público sempre querendo mais. Repertório recheado A banda é conhecida por sua versatilidade e potência. Composta por músicos experientes, ela se destaca pelo entrosamento único e entrega de excelência no palco. Do reggae energizado à autêntica MPB, a banda apresenta um repertório vasto, com convenções, paisagens sonoras e solos excepcionais. Assistir a uma apresentação dessa banda é uma experiência inesquecível. Super apoio Emmano foi o primeiro artista apoiado pelo Selo do Blessed Estúdio. Todas as suas músicas são produzidas, assinadas e lançadas pelo selo, sob a produção musical de Thiago Jah Bass.
Astro dos anos 2000, Vinny comemora o Dia do Rock em show no Rio de Janeiro
No próximo dia 12 de julho, sexta-feira, o Vista Bar, na Rua Jardim Botânico, 1003, será palco de uma celebração especial do Dia Mundial do Rock. O evento ESSE TAL DE ROQUE ENROW contará com a participação especial de Vinny, artista que marcou a cena pop brasileira nos anos 2000 com hits como “Heloísa, Mexe a Cadeira” e “Shake Boom”. Vinny promete uma performance nostálgica, relembrando seus maiores sucessos e coreografias marcantes. O cantor se junta a um lineup diversificado, que inclui George Israel, saxofonista e vocalista do Kid Abelha, e o renomado guitarrista Luiz Lopez, que prometem relembrar clássicos do rock nacional e internacional. A noite promete uma viagem musical pelos clássicos do rock, com sucessos como “Pintura Íntima” e “Será”. Completam a programação os artistas Odeid, Miguel Bestard, Nilo Romero, Pedro Mahal, Rike Frainer e Ronaldo Oest. Além do show imperdível de Vinny, a noite contará com a presença de grandes nomes da música brasileira, como George Israel, saxofonista e vocalista do Kid Abelha, e Luiz Lopez, renomado guitarrista e compositor, que prometem relembrar clássicos do rock nacional e internacional, como “Pintura Íntima” e “Será”. LINEUP COMPLETO: Ingressos Os ingressos para o evento já estão à venda na plataforma SYMPLA, com opções para todos os bolsos e preferências. Garanta já o seu e não perca a oportunidade de celebrar o Dia Mundial do Rock em grande estilo, com uma viagem musical pelos anos 2000 e muito mais! SERVIÇO: ESSE TAL DE ROQUE ENROW Data: 12 de julho de 2024 (sexta-feira) Horário: 22h Local: Vista Bar (Rua Jardim Botânico, 1003) Ingressos: SYMPLA Sobre Vinny Nascido em Leme, interior de São Paulo, Vinícius Bonotto Conrado, mais conhecido como Vinny, é cantor, compositor e multiinstrumentista. Sucesso na música com diversos hits, dentre eles a canção global “Heloísa Mexe a Cadeira”, o artista conta com mais de 30 anos de carreira. Sua introdução à música começou em 1992, quando foi vocalista da banda de rock Hay Kay. No mesmo ano, o grupo lançou seu primeiro álbum de estúdio pela gravadora BMG/Ariola. Com o sucesso, a banda teve duas músicas em trilhas sonoras da TV Globo, sendo elas “Segredo”, na novela Vamp e “Teu Olhar” em Corpo e Alma. Em 1995, Vinny assinou sua carreira solo com a Indie Records, onde lançou seu primeiro álbum, mas foi em 1997, com o sucesso “Heloísa Mexe a Cadeira”, que o cantor ficou nacionalmente conhecido. Figurinha marcada nos principais programas de TV, Vinny encabeçou outros sucessos como “Shake Boom”, do álbum “Na Gandaia”, o segundo de sua carreira solo. Após um tempo fora dos holofotes, onde se dedicou à família e outros projetos pessoais e profissionais fora da música, Vinny retomou a carreira artística em 2008, com o lançamento do álbum “Vinny – Acústico Circular”. No ano seguinte, o cantor apresentou um álbum de música eletrônica intitulado “Clássicos na Pista”, que contava com releituras de canções clássicas do Rock Brasileiro. Em meio à retomada musical, em 2012, Vinny lançou a própria gravadora, a Vinny Planet, e concluiu sua graduação em Filosofia, sendo aprovado posteriormente para o Mestrado em Ciências Sociais em uma universidade da Argentina. Com trabalhos ainda como ator, Vinny participou de um episódio do sucesso “Porta dos Fundos” em 2013 e em 2017 estreou o programa “Papo Cabeça” no canal Music Box TV Brazil. Na atração, o artista conversava com cantores e artistas sobre diversos assuntos.
Cantor que homenageou Juliette, O Juh, lança clipe de “4:20”
Conhecido por homenagear a cantora Juliette durante o período do BBB com a canção “Cacto”, o cantor O Juh prepara mais uma grande novidade. O artista anunciou a chegada do clipe “4:20″”, single produzido pela One Produtora, responsável por “Girassol” de Whindersson Nunes e “Vagalumes” de Ivo Mozart. “4:20”, para esta sexta-feira (12), a partir de 14h. No clipe, o artista escolheu usar uma estética antiga, com os anos 20 como referência em algumas cenas e mesclar com cenas modernas, ao lado de objetos de cena que trazem a mensagem da música à tona, como uma fogueira, rosas, entre outros. Ele também revelou que existiu um desafio durante a filmagem do audiovisual e deu uma prévia do que está por vir: “Entrar na banheira para gravá-lo, com roupa, num frio absurdo, logo após gravar as cenas em frente a fogueira… Foi um desafio. A equipe toda estava em um banheiro minúsculo, porque parte dele ganhou algumas cenas gravadas em um ônibus-casa”, contou. O novo audiovisual é assinado por Pedro Sá, diretor que já trabalhou na direção e filmagem de importantes promessas da música como: Nina Baiocchi, Reeh Augusto, Júlia Barni, Cássia Silva e Paloma Souza. A faixa mistura muito pop, música urbana e um pouco de Rap e Trap, e, inicia os trabalhos de seu álbum, que chega ao mundo ainda em 2024. Além do som marcante, ela retrata um casal apaixonado, cheio de garra para conquistar o mundo e derrubar as muralhas que existirem em seu caminho. “Você pode conquistar alguém com ela, viajar, passear pela sua mente e até convidar alguém para escutar o som, em qualquer hora e qualquer lugar. É a música de maior impacto do mês de julho!”, afirmou O Juh. Próximos Passos Usando de referências o pop internacional, com nomes como Ed Sheeran e o vencedor do Grammy, Harry Styles, além de nomes nacionais como Marina Sena, Jão e Matuê, ele se prepara para lançar seu projeto de 9 faixas autorais, cujo o nome ainda é segredo, e explorar fases de um relacionamento, desde a paixão até os passos futuros dele. “Cada música de “Infinito” é uma peça do quebra-cabeça emocional, uma parte essencial de uma narrativa maior que retrata os altos e baixos do amor. Desde a faixa de abertura, que apresenta um casal apaixonado pronto para enfrentar o mundo juntos, até a nostálgica “Depois de Tudo que a Gente Passou”, que nos leva de volta ao amor do passado, cada música é uma expressão sincera da dor e da delícia de se abrir para o amor.”, finalizou.
Com Maneva, Vitor Kley, Roberta Campos e atrações, Alma Djem anuncia line-up estelar para gravação de DVD acústico
O sonho do Alma Djem, uma das maiores bandas e referências do reggae do Brasil, está quase realizado: a gravação de um DVD acústico e ao vivo. Mas, para deixar tudo ainda mais especial, convidados especiais de todas as gerações e estilos musicais se uniram para festejar e tornar a noite ainda mais especial. Roberta Campos; o patrimonio do Espírito Santo, Macucos; Adão Negro; Chimarruts; Vitor Kley; Atitude 67;Maneva;Filipe Toca e Fábio Brazza são os nomes musicais que estão confirmados durante a gravação. Ao anunciar o line-up, o Alma Djem deixou um suspense no ar, mas emocionou ao se declarar aos artistas: “Vocês sabem o quanto a gente queria gravar um DVD acústico especial. Mas nem nos nossos melhores sonhos a gente imaginou que teria um time da música brasileira dessa grandeza participando desse momento com a gente. Nosso muito obrigado aos grandes artistas amigos. E ainda pode pintar alguma surpresa por aí!”,revelou. Projeto A banda anunciou a novidade com muita emoção e alegria no coração, recapitulando quando saíram de Brasília e chegaram na desafiadora São Paulo, começando sua brilhante carreira: “Enfrentamos desafios, celebramos vitórias e construímos amizades. Sonho que se sonha junto vira realidade e chegou a hora de gravar nosso primeiro DVD em São Paulo, mas não qualquer um: o nosso Acústico!”, anunciaram. Além dos dois primeiros confirmados, os artistas prometeram grandes surpresas e um line-up recheado para deixar a noite ainda mais especial e cheia de emoção para os fãs: “Teremos grandes nomes do Reggae Nacional e da música brasileira ao nosso lado, em participações memoráveis e no repertório, além dos sucessos que já conquistaram seu coração, preparamos surpresas e músicas inéditas que mal podemos esperar para compartilhar com todos. Cada nota, cada acorde, é dedicado a vocês, nossos fãs, que sempre estiveram ao nosso lado”, finalizaram. Músicas especiais Para o show a banda planeja 30 músicas: uma setlist repleta de hits, faixas inéditas e regravações de alguns sucessos que se popularizaram na música brasileira, entre elas, “Onda Maia’, com co-autoria de Fabio Brazza, um dos nomes mais fortes da cena do rap brasileiro, será tocada com a presença dele no palco. Além disso, eles garantem que as composições feitas em parceria com grandes nomes serão tocadas, entre elas, “O Passarinho”, que tem Michael Sullivan como co-autor; “Perfeitinha”, composta com Tato, do Falamansa, e Zeider, do Planta & Raiz e “Amor Natural”, ao lado de Gabriel Elias. Outro ponto de destaque do show são as músicas escritas por Marcelo Mira, o talentoso vocalista do Alma Djem. Ele, inclusive, é um grande nome na cena brasileira, já que esteve na co-autoria de hits de nomes consagrados como Claudia Leitte, Wanessa Camargo, Rick Martin e Jorge & Mateus. Eles também reservaram uma categoria para ajudar o Rio Grande do Sul: a meia entrada solidária, por apenas 60 reais, garante entrada no evento. Para validar, basta levar um quilo de alimento não perecível no dia do show. No palco, a banda será composta com 11 nomes, incluindo violão, cavaquinho, piano, teclados e bateria. Serviço Alma Djem – Acústico em São Paulo Data: 17 de julho de 2024 Local: Audio Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca, São Paulo – SP, 05001-100 Ingressos: Ticket360 Link: https://www.ticket360.com.br/evento/29140/ingressos-para-dvd-alma-djem-acustico Valores: Primeiro lote Ingressos Pista R$50,00 Mezanino R$70,00 Meia Solidária R$ 60,00 + 1 kg de alimento destinado ao Rio Grande do Sul
Julies conquista seu maior lançamento ao lado de Sofia Gayoso em “Quem Sabe”
É hit! Julies segue colhendo os frutos de sua ótima parceria com uma das promessas do pop, Sofia Gayoso. Em “Quem Sabe”, os dois passam aquela mensagem positiva e para cima para não deixar para amanhã o que se pode fazer hoje. A música se tornou a canção de maior impacto de sua carreira com o apoio de playlists do Spotify. Apenas com ela, ele conseguiu entrar nas disputadas “Novidades da Semana”, ao lado dos maiores lançamentos da cena brasileira e internacional; “Pop Leve”, para quem gosta de curtir a melhor vibe de um dos maiores gêneros da música; e mais três playlists que misturam o que há de melhor para um programa com os amigos ou com seu amor ao lado: “Praiana”, “Brisa” e “Lual Jah”. A música também ganhou um clipe intimista, cheio de conexão entre os artistas, trazendo uma química que elevou o nível do seu novo single. Julies contou o motivo de escolher Sofia, que já subiu ao palco com Juliette, para o dueto: “Me encantei pelo jeito da Sofia cantar assim que ouvi ela abrir a boca. Rolou uma conexão musical incrível na primeira nota. É sem dúvida nenhuma uma das promessas da música nordestina e brasileira”. O audiovisual, dirigido pelo talentoso Rodrigo Pysi, que já dirigiu trabalhos de nomes como Alma Djem, Macucos e Planta & Raiz, isto fica ainda mais bonito e nítido com a história de duas pessoas que estão explodindo de vontade para viver o amor e se jogar nele sem medo. A canção também é assinada por DEKO, indicado ao Grammy Latino em 2021 na categoria “Melhor Canção em Português”, com “Lágrimas de Alegria”, de Maneva e Natiruts.
Férias de julho no Circo Spacial tem estreia de famoso festival de Stand Up
Junte a sua família para aproveitar as férias e se divertir muito no Circo Spacial, um dos mais famosos do Brasil! Além das novas atrações circenses, terá a estreia do festival de Stand Up “Circus HaHa 2.0” com o melhor do humor. O Circo Spacial está localizado na famosa Represa Guarapiranga, na Avenida Atlântica na Zona Sul, com um espetáculo super divertido e uma ótima opção de passeio no roteiro turístico e cultural da capital paulista nas férias de julho. Um lugar maravilhoso que já virou point de encontro entre as famílias, com diversas opções gastronômicas com vários restaurantes: comida Japonesa, nordestina, italiana, churrascaria, pizzaria, e inúmeros barzinhos com petiscos a beira da represa. Uma excelente opção de passeio juntando gastronomia e arte garantindo um dia encantador no Circo Spacial. Com os melhores artistas circenses da atualidade, um show com equilibrismo, contorcionismo, mágico, malabaristas, tecidistas e a interação com o público dos palhaços da nova geração circense, que levam ao público toda a magia do circo. “A vivencia de estar no Circo Spacial é uma experiencia eternizada para sempre na memória afetiva de toda família”, garante Marlene Querubin, presidente do Circo Spacial e rainha do Circo Brasileiro. Além do maravilhoso espetáculo, o público curte a diversidade da praça de alimentação, as comidinhas típicas do circo: Pipoca, Algodão-Doce, Hot-Dog e os Churros que ficaram famosos entre os apresentadores do programa “Fábrica de Casamentos” do SBT. Já no dia 20 de julho às 22 horas, o Circo Spacia será palco do maior festival de humor de todos os tempos o “Circus Haha 2.0”, um festival de comédia que promete uma noite de risadas e gargalhadas sem igual. Este evento especial reunirá alguns dos maiores comediantes das redes sociais e que estão nos principais “Comedy’s Club” de São Paulo para uma noite imperdível. Serviço: Espetáculo: Uma Parada MágicaLocal: Avenida Atlântica, 2800 – Represa Guarapiranga – Zona Sul / SPDireção Artistica: Margareth QuerubinProdução Executiva: Maristela QuerubinDireção Geral: Marlene Querubin Datas e horários:Sábados: 16h, 18h e 20hDomingos e feriados 11h, 16h e 18hFestival: Sábado 20 de julho as 22hs Duração: 70 minutos com intervalo *Lugares por ordem de chegadaAconselhamos chegar com 1h de antecedência Valor dos ingressos na bilheteria do circo: *Obrigatório a apresentação de comprovante na portaria do circo. Mais informações no: www.spacial.com.brEstacionamento: R$ 20,00
The Realness Festival recebe Valentina, Nymphia Wind, Organzza e mais potências drags
A cidade de São Paulo tem motivos para ficar ‘dragnífica’ já que a nova edição do “The Realness Festival” acontece neste sábado, 6 de julho. O maior festival drag da América Latina será ainda maior e mais histórica que a edição anterior, com a presença de Nymphia Wind, vencedora da décima sexta temporada de “RuPaul’s Drag Race”, além de outra Rugirls, como Plane Jane, Alaska, Valentina, Brooklyn Lynn Hites, Monét X Change, Organzza, Keiona, Betina Polaroid e Hellena Maldita estão prontas para dominar o palco com performances explosivas e muito mais. Além das amadas participantes da maior reality show de drag queens do mundo, Grag Queen, a nossa host brasileira, Ikaro Kadoshi, Halessia, Frimes, Naza, Natasha Princess, Marcia Pantera Dacota Monteiro e muitos outros talentos da cena brasileira marcam presença em uma noite que ficará marcado com muito brilho, talento e tudo que há de bom. Para a festa ficar ainda mais completa, o festival acontece na Audio, na Zona Norte de São Paulo, uma tradicional casa de shows que sempre recebe nomes de peso e promete abrilhantar, ainda mais, o “The Realness Festival” em mais uma edição sold out. SOBRE AS QUEENS: Nymphia Wind é a vencedora da décima sexta temporada de “Rupaul’s Drag Race” e primeira queen de Taiwan a conquistar a coroa da série principal e é conhecida por seus looks extremamente fashions, comédia no ponto certo e muito carisma. Valentina conquistou os fãs em sua passagem pela nona temporada e voltou, alguns anos depois para tentar ser coroada no “All Stars 4”. Além disto, ela foi a host da primeira temporada de “Drag Race México”. Plane Jane ficou em terceiro lugar na décima sexta temporada e foi uma participante clássica do reality, sendo ‘shady’ e carismática na medida certa. De origem russa, ela conquistou os fãs com seu jeitinho ácido. Organzza é a primeira rainha do Brasil! Carioca e conhecida como a máquina de fazer Drag, ela mostrou todo o seu ‘Charisma, Uniqueness, Nerve & Talent’ com três wins ao longo da season e marcou o início da dinastia das vencedoras do “Drag Race Brasil”. Ela é muito conhecida nas noitadas do Rio de Janeiro e de São Paulo, abriu shows de Miz Cracker e Mo Heart, além de integrar o coletivo Casa de Cosmos da cena Ballroom da cidade maravilhosa. Alaska competiu originalmente na quinta temporada de “Rupaul’s Drab Race” e terminou em segundo/terceiro lugar. Anos depois, voltou focada em ganhar a coroa e conquistou sua entrada no Hall da Fama no histórico “All Stars 2”. Monét X Change competiu na décima temporada do reality norte-americano e voltou no “All Stars 4” sendo o primeiro, e único, empate da história do programa. Depois, voltou para uma temporada especial com vencedoras no “All Stars 7”. Keiona é uma atração que furou a bolha e vem direto da segunda temporada do “Drag Race France”. Com um histórico perfeito e looks de tirar o fôlego, ela é uma das mais queridas e favorita dos fãs. Anetra chegou na retaguarda na décima quinta temporada e pegou o coração de todo mundo com seu duck Walk e seu jeito tímido, que conquistou o público ao lado de suas performances eletrizantes Brooklyn Lynn Hytes vem diretamente da décima primeira temporada do programa, em que finalizou sua jornada como runner-up. Após isto, a Rainha do Norte ganhou um spin-off para chamar de seu: o “Canada’s Drag Race”, indo para a sua sexta temporada.
Festival ACEITA anuncia estrela internacional Billy Porter no line-up
A capital paraense e sede da COP-30 tem ganhado cada vez mais força no cenário cultural. Belém sediará o festival multilinguagens ACEITA, criado para resgatar e enaltecer memórias e vivências LGBTQIAPN+ amazônidas. O evento acontece entre os dias 23 a 25 de agosto, no Espaço Náutico Marine Club, e já tem confirmados para tal celebração, nomes como Gaby Amarantos, Sandra de Sá, Gloria Groove, Maria Gadú, Carlos do Complexo e os grupos Banda Uó, Ilê Aiyê, Boi Boiola e muito mais. Agora, o festival amplifica seu alcance com o anúncio do ator, cantor e cineasta estadunidense Billy Porter – conhecido como Black Mona Lisa. O artista global vencedor de premiações de renome como o Grammy, Emmy e Tony, e nome principal da premiada série de TV “Pose” (2018) e do recém-lançado filme “Our Son” (2023), se apresentará no Festival ACEITA, no dia 24 de agosto. Para conferir toda a programação, o público pode adquirir ingressos pela plataforma Sympla (acesse aqui). Dono de uma carreira premiada e uma trajetória de vida potente, Billy Portes iniciou sua carreira musical em 1997, com o lançamento de seu álbum de estreia “Untitled”. O lançamento foi o pontapé para uma sequência de feitos que foram alavancando uma jornada de sucesso, marcada no cinema com o longa-metragem “O Clube das Desquitadas” (1996), a reinterpretação de 2020 do lendário hino do Buffalo Springfield, “For What It’s Worth”, e uma colaboração feroz com The Shapeshifters em “Finally Ready”, e o mais recente remake de “Cinderela” (2021). No teatro, Porter é um veterano, com “Miss Saigon”, “Angels in America” e “Grease”; e vencedor do Tony duas vezes, incluindo “Melhor Ator Principal em um Musical” por “Kinky Boots”, em 2013, e “Melhor Musical” como produtor por “A Strange Loop”, em 2022. O artista ainda levou um Grammy pela gravação do elenco original da Broadway de “Kinky Boots” – na categoria de “Melhor Álbum de Teatro Musical”, em 2014 – e um Emmy Award por “Melhor Ator Principal em uma Série Dramática”, em 2019, por seu trabalho como Pray Tell em “Pose” – fazendo história como o primeiro homem abertamente gay a ganhar esse prêmio. Agora, o artista nomeado pela TIME Magazine como uma das “100 Pessoas Mais Influentes” de 2020, se une a uma curadoria ímpar na programação do ACEITA, evento que se apoia nos pilares da Música, Audiovisual, Moda, Tecnologia e Empreendedorismo, para amplificar conexões e irradiar toda a potência da cultura amazônica. A pouco menos de dois meses para sua estreia, o festival já tem confirmadas as seguintes atrações: a vencedora do Grammy Latino, Gaby Amarantos; a rainha do soul brasileiro, Sandra de Sá; uma das maiores artistas pops e referência LGBT+, Gloria Groove, a potência que atravessa gerações da Banda Uó; a artista e influenciadora Leona, além do grupo folclórico de Parintins, Boi Boiola. Junto a abertura de vendas dos ingressos, o ACEITA confirmou também a presença da cantora e instrumentista Maria Gadu; um dos nomes mais inventivos da eletrônica brasileira em sua fase mais recente, Carlos do Complexo; a banda soteropolitana Ilê Aiyê; a artista visual Ventura Profana; a cantora Tiffany Boo; a também autora A Travestis; a banda Carimbó Selvagem; a pagodeira Gigi Furtado; o artista santareno Rawi; e também o ícone paraense Eloi Iglesias. Arthur Nogueira, considerado o artista contemporâneo responsável por “renovar a tradição dos poetas na canção brasileira” (O Globo); a cantora e dançarina amazonense Lorena Simpson; a rapper e ativista indígena Katu Mirim; o cantor e compositor Caio Prado; a carioca radicada em Belém, Iara Me; o cantor Jeff Moraes e Crocodilo completam a programação anunciada até agora. Com realização assinada pela agência Criattiva&Cavalero e pelo Ministério da Cultura, o ACEITA tem o patrocínio da Nubank, do Sebrae Nacional e Sympla, produção internacional de 4H5H Media e parceria com Curva Comunicação Criativa, Fervo 2k20 e Call Romy. O projeto é realizado através da Lei Rouanet. SERVIÇO Festival ACEITA @ Belém, PA Data: 23, 24 e 25 de agosto Local: Espaço Náutico Marine Club Endereço: Av. Bernardo Sayão, 5232 – Guamá, Belém – PA Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/festival-aceita/2505996
Novo festival reúne Pitty, Barão Vermelho, Raimundos e Biquini Cavadão no Recife
Um novo evento de rock promete movimentar a capital pernambucana no segundo semestre deste ano. Intitulado ‘Rock Remembers’, o evento ganhará o Centro de Convenções, no dia 19 de julho, com uma programação especial: Pitty, Barão Vermelho, Raimundos e Biquini Cavadão formam o lineup da noite. Prometendo reunir os milhares de apaixonados por rock, que seguem de geração para geração, o evento conta com assinatura de Saulo Melo e da sua produtora Agittos Promoções. Os ingressos para o Rock Remembers custam R$ 80 (área VIP), R$ 160 (Open Bar) e R$ 260 (Rock Sounds, com open bar premium) e podem ser adquiridos no site da Bilheteria Digital ou nas lojas Esposende, dos Shoppings Recife, RioMar e Tacaruna.
Após se assumir pansexual, DAY LIMNS abre coração em vídeo para o dia do orgulho
Em 28 de junho é comemorado o Dia Internacional do Orgulho LGBTQIAPN+, fruto dos protestos que ocorreram em Stonewall, liderados por membros da comunidade, em especial Marsha P. Johnson, com o objetivo de lutar pelos direitos de amar e de ser respeitado como parte de uma sociedade. Em um vídeo recente, DAY LIMNS abriu o coração sobre sua pansexualidade e sobre esta luta, que persiste e resiste. A cantora conversou com seus seguidores e contou que gostaria de iniciar esta conversa relembrando seus fãs de sua pansexualidade e reforçando sua conexão com os seguidores: “Pois é… faz um tempinho que eu não dou as caras para trocar ideia com vocês e é uma parada que eu gosto muito de fazer. Mas eu me dei conta que esse é o mês de junho, é o mês do Orgulho e eu não me fiz presente da forma que eu gostaria, então estou gravando esse vídeo pra trocar uma ideia com vocês e me fazer presente. Eu sinto que algumas pessoas talvez tenham perdido o capítulo da minha vida em que eu me assumi uma pessoa pansexual e acho interessante reforçar isso!”. DAY LIMNS aproveitou para direcionar a pauta e iniciou sua conversa intimista com um desejo para que, no futuro, existam mais pessoas da comunidade em evidência e o processo de representatividade seja constante: “Mas não é sobre essa minha experiência pessoal que eu quero falar, embora tenha sido muito interessante viver me entendendo dessa forma. Eu espero que nas minhas próximas músicas, nos meus próximos lançamentos, eu consiga falar um pouco mais sobre isso. Mas o meu desejo pra gente é que seja cada vez mais natural a nossa presença em todo e qualquer espaço possível, seja na música, no cinema, na arte de modo geral, na política, na engenharia, na medicina, qualquer coisa, sabe?! Para que a gente possa se ver e ser visto para além de uma letra, numa sigla, para que a gente possa ser chamado pelo nome, sabe, que a gente tem nome, a gente tem endereço!”. https://www.instagram.com/p/C8nQcHnJidc/ Discussões e Resistência A voz de “Não Te Quero Mais (Marte)” pontuou a velha discussão da invisibilização de letras, como pessoas bissexuais ou pansexuais, como ela, mas garantiu que isso precisa ser discutido em outro momento com o embasamento necessário para ser compreendido. DAY também fez um apelo: que o amor una a comunidade e não exista opressão dentro da mesma, criando, assim, uma forte rede de apoio entre os membros da comunidade: “Até sei que existe toda uma questão envolvendo a pansexualidade e a bissexualidade. ‘Isso é a mesma coisa,não existe’. O buraco é mais embaixo, eu acho que isso é pauta para outro vídeo que eu nunca vou fazer, muito provavelmente. É só um papo, tá? Gente, não é nada tipo ‘nossa’, sabe?! Outro desejo que eu tenho é que cada vez menos a gente banque o opressor, especialmente uns com os outros, assim, cagando regra de que tipo de coisa é. É um desejo que eu tenho, assim, apesar de a gente ter muitas semelhanças e muitas coisas parecidas, ainda somos seres individuais, então a nossa individualidade tem que ser respeitada. Eu acho que essa tinha que ser a luta principal: para que a nossa individualidade seja respeitada. E é de qualquer pessoa, que eu acho que ninguém ia ficar enchendo o saco de ninguém!”. Ela finalizou com um recado para fortalecer a resistência no mês mais do que especial: “Feliz mês do Orgulho para nós! Vamos continuar existindo e continuar vivendo e ocupando os espaços, simplesmente!”.
